O rock nunca foi tão homogêneo, mimético e asséptico como é nos dias de hoje. Na contramão, o movimento hip hop vem dia a dia adentrando os espaços onde antes o rock reinava dentro da música pop. Os anos 80 foram o grande divisor de águas neste sentido. Ainda que Michael Jackson incluísse guitarras em suas canções, era a união de Run DMC e Aerosmith que ditava o futuro da música pop mundial, sem esquecer os Beastie Boys e Cypress Hill, que abriram espaço para que o Rage Against the Machine se tornasse uma banda seminal para todos os grupos que, posteriormente, passearam pela fórmula funk-rap-metal.
Hoje é muito difícil na música pop você não encontrar um dedo de influência do hip hop. Mesmo o rock buscou novo cruzamento no início dos anos 2000 com o nu metal. E em Curitiba, a Machete Bomb segue sendo uma amostra do poder que a fusão do rap (e do samba) podem proporcionar ao rock ‘n roll. A grande diferença de tudo o que já aconteceu para o que a Machete Bomb faz já foi discutido quando de seu primeiro trabalho, o conjunto de EPs Samba do Sul. Em seu retorno, A Saga do Cavaco Profano, a banda vai mais longe e não se limita à inclusão do samba na sua fusão de gêneros e estilos, trazendo elementos do rap contemporâneo e doses do rap latino.
Leia mais:
» O que quer Cabes MC?
» O rap maduro da Forma Única
A Saga do Cavaco Profano soa muito mais pesado, trazendo samples que remetem aos anos 90 e rimas afiadas, ácidas e conectadas com o atual momento do país.
Com 7 faixas, o disco é um refresco à sonoridade do grupo. A Saga do Cavaco Profano soa muito mais pesado, trazendo samples que remetem aos anos 90 e rimas afiadas, ácidas e conectadas com o atual momento do país. É importante no resultado obtido a presença de convidados com características diferentes entre si, como Alessandro Ramos (Alienação Afrofuturista), Dow Raiz, os platenses do Reacción Ekis, o norte-americano Slick the Misfit e o cabo-verdiano MC Bing Man.
Marca do novo trabalho, a versatilidade com que a Machete Bomb flutua por diferentes influências sem tropeçar na cacofonia reforça as ótimas linhas melódicas e os arranjos, mostrando que o grupo é capaz de seguir jogando energia e brutalidade em forma de música. O coquetel de contestações que emerge das letras também reverbera nas interpretações dos músicos, essencialmente viscerais.
Em A Saga do Cavaco Profano, a banda opta por entregar um disco pesado da primeira à última faixa, sem grandes flutuações, mas ainda contendo uma cadência que vem do samba e não dá margem a dúvidas da origem dos músicos. Não obstante, é possível apontar três faixas que se destacam no álbum. “Tiro e Queda”, “O Contra-ataque” e “Temporada de Caça” são a cara deste trabalho, que mostra como o futuro do rock é acreditar na reinvenção do gênero a partir da fusão de ideias, gêneros e estilos.